Оптический театр Сергея Зорина: история нашего знакомства

Сергей Михайлович Зорин

Когда меня спрашивают, что такое оптический театр, я немного теряюсь и не знаю, что ответить. Нужно определиться хотя бы для себя самой, что же это за феномен, как я его понимаю и чувствую.

Первое знакомство состоялось в мае нынешнего 2011 года, когда Сергей Михайлович Зорин – изобретатель, создатель, идейный и художественный руководитель театра – показал нам с мужем ряд спектаклей. Более внимательное и спокойное знакомство произошло уже в августе, после того, как все мы вновь оказались на Светлояре.

В этот раз Сергей Михайлович не рассказывал много о вреде цифровой картинки для мозга человека, а просто дал посмотреть свой первый спектакль под названием «Святая Русь». На сегодняшний день количество программ-спектаклей в оптическом театре Сергея Зорина составляет 54 наименования, но «Святая Русь» так и осталась первой, любимой, самой животрепещущей. После каждого показа данной программы автору и исполнителю приходится выжимать свою рубашку – так волнует его тот свето-звуковой поток, который он проецирует на экран.

По словам Зорина, «Святая Русь» живет какой-то своей, отдельной от него жизнью, и сколько бы автор ни пытался изменить свое детище, внося новые слайды или придумывая иной звуковой ряд, спектакль не впускает в себя никаких нововведений. Так и живет с 1969 года в своем первозданном виде. Но о «Святой Руси» чуть позже, прежде надо понять, что такое оптический театр.

Так что же такое оптический театр? От Сергея Михайловича можно услышать слова «свето-звуковая графика», «световая динамика» и прочие подобные околонаучные термины. Высказывания людей, чье мнение дорого создателю феномена оптического театра, метафорично характеризуют данное явление, как «Окно в тонкий мир» (Святослав Рерих), «Странствие в мир собственной души» (Александр Тарковский), «Нечто выше слов» (Анна Овчинникова-Новочадовская). Эти красивые метафоры передают индивидуальные впечатления от увиденного, тем не менее, не раскрывают сущности явления. Опуская красивые высказывания, объясняю для себя феномен оптического театра следующим образом: выражаясь грубым языком современности, назову спектакль оптического театра неким слайд-шоу. Но сразу оговорюсь, что с компьютерной версией слайд-шоу наш театр роднит лишь принцип смены слайдов: на экране (экранах) один за другим появляются статичные картинки, благодаря различным переходам объединенные в некий динамический смысловой поток. Смена слайдов семантически соответствует звучанию фонограммы. Но! Если компьютерное слад-шоу сделано раз и навсегда, после чего механически воспроизводится сколько угодно раз, то показ спектакля в оптическом театре Сергея Зорина – каждый раз живой процесс словно бы игры на музыкальном инструменте. Все зависит от сердца, души, настроя и степени отдачи исполнителя. Иначе говоря, если рубашка исполнителя после показа сухая, значит, он выполнял свою функцию чисто механически. В таком случае и до реципиента тоже вряд ли дошел глубинный смысл представления. Заслуга Сергея Зорина, на мой взгляд, в том, что за много лет до появления компьютерных слайд-шоу, этот человек изобрел такой простой и в то же время необычайно сложный способ разговора со зрителем.

Оптический театр – это не просто хаотичная смена слайдов. Все в этом потоке подчинено общей задаче, если хотите даже идее. Каждый слайд, иначе говоря, каждый кадр обладает неповторимым индивидуальным смыслом и, будучи наделенным своей собственной смысловой нагрузкой, он органично вписывается в общее семантическое звучание программы. То же и со звуком. Будь то колокольный звон, церковное пение, классическое произведение – все включено в общую идейную логику. Так и должно быть в живом систематичном организме: каждая клеточка значима сама по себе и в то же время без нее немыслима работа целого.

Возвращаясь к « Святой Руси», особо отмечу эту смысловую насыщенность отдельного кадра: полный любви и скорби взгляд преподобного Сергия, обезглавленный и поруганный храм, сломанное дерево… и как гармонично отдельные слайды включаются в общий поток! Особенно поразила идея троичности: Пресвятая Троица, три свечи, три оконные арки в стене храма плавно сменяют друг друга, усиливая идею творца.

Особое значение для переживания катарсиса имеет музыка, тот звуковой поток, который освящает всю идею спектакля. В «Святой Руси» звуковой поток безупречен. Захватив в начале, не отпускает до самого конца. И хотя препарировав произведение, можно найти всего лишь четыре музыкальных произведения да 44 слайда, в итоге мы видим глубокое законченное свето-звуковое произведение, которое действительно приводит тебя в мир собственной души, в твой внутренний мир.

Другие спектакли Сергея Зорина, а их, как я уже сказала, более пятидесяти («Дети Вселенной», «Водный мир», «Атлантида. Египет. XXI век», «Реквием» и десятки других) также заслуживают пристального внимательного взгляда, но мне довелось познакомиться отнюдь не со всеми. Смею надеяться, что знакомство продолжится.

Сегодня Сергей Михайлович Зорин гостит на Светлояре. Впрочем, почему гостит? Вот уже который год основатель «Оптического театра» живет на Светлояре в теплое время года. Привела его сюда не только красота и святость здешних мест, но и идея создания на Владимирской земле нового оптического театра. Такого, которого Россия еще не знала. По грандиозности своей театр должен превзойти свой предшествующий приют на территории МЦР в Москве. По своей сути театр должен стать одним из центров не только культурного, но и духовного просвещения. Дай Бог сил и терпения на этом трудном пути. Мечта обязательно станет реальностью, но для этого нужно много работать.